Art

Sejarah Arsitektur Gothic (Tahun 1150-1375)

Seni gotik juga adalah bagian arsitektur Kristen. Jenis seni ini berhutang budi pada kebangkitan sains dan matematika, terutama geometri Euclidian. Sementara Romanesque terkenal karena skalanya yang masif, dengan dinding tebal, jendela sempit, dan interior redup, arsitektur Gotik mempesona dengan kubahnya yang menjulang tinggi, jendela kaca patri yang besar, dan interior yang luas dan terang. Menggunakan lengkungan runcing untuk menyebarkan berat langit-langit, dan penopang terbang revolusioner untuk menopang dinding, itu memungkinkan para arsitek untuk menciptakan sebuah gereja yang sepenuhnya mencerminkan kemuliaan Tuhan. Gaya Gotik pertama kali muncul di Gereja Biara Saint-Denis, dekat Paris (mulai tahun 1140), dan dalam waktu kurang dari satu abad telah merevolusi desain katedral di seluruh Eropa. Untuk ekspresi tertinggi dari arsitektur Gotik yang religius, lihatlah kapel Sainte Chapelle (1241-48) di Paris.

Bangunan Gotik terkenal lainnya termasuk katedral di Laon (1160), Notre Dame de Paris (1160), Chartres (1194), Bourges (1195), Reims (1211), Amiens (1220), Salisbury (1220), Burgos (1220) , Westminster Abbey, Lincoln (1230), (1245), Cologne (1248), Freiburg (1275), York Minster (1280), Rouen (1281), Siena (c.1290), Barcelona (1298), Orvieto (1330) , Milan (1386), Sevilla (1402), dan lain-lain.

Patung arsitektur adalah fitur penting lainnya. Patung kolom dan relief tokoh-tokoh dari Perjanjian Lama, serta penggambaran Kristus dan anggota Keluarga Kudus lainnya, adalah hal yang lumrah. Patung Gotik dikembangkan dalam serangkaian langkah kreatif kecil. Pertama datang realisme yang meningkat, tampak berbeda dari tampilan idiom Romanesque yang agak kaku; kemudian kita melihat sosok yang lebih anggun dengan gorden lembut; lalu sosok dengan penampilan yang kokoh dan tegak, dengan gerakan yang lebih terkendali. Akhirnya muncul sosok dengan postur mungil dan gorden tebal yang digantung dalam lipatan panjang berbentuk V. Di antara pematung terhebat adalah Nicola Pisano (1206-1278) dan Arnolfo di Cambio (1240–1310).

Pematung Gotik akhir, yang berbasis di Jerman selama abad ke-15 dan awal abad ke-16, menghasilkan semburan ukiran kayu corak Kristen yang sangat indah dalam rangkaian altarpiece triptych yang spektakuler, yang tidak pernah ada bandingannya sejak saat itu. Tercatat karena emosi tokoh-tokoh ekspresionis mereka, Pengukir ulung ini termasuk Michael Pacher (1435-98), Veit Stoss (1447-1533), Tilman Riemenschneider (1460-1531) dan Gregor Erhart (1460-1540).

Sangat dipengaruhi oleh seni pahat, para pelukis Gotik juga sibuk membuat karya seni religius, tetapi tidak di dalam gereja, di mana jendela kaca patri yang sangat besar sekarang memberikan warna dan ilustrasi Alkitab yang sebelumnya telah disediakan oleh mural, misalnya, seni kaca patri tembus pandang di dalam Katedral Chartres (1194-1250). Alih-alih, para pelukis Gotik berfokus pada manuskrip bergambar, seperti French Bibles Moralisees (c.1230-40), Le Somme le Roi (1290), Manesse Codex (1310), Heures de Jeanne d’Evreux (1328), Psaltar of Bonne of Luxembourg (1349), English Amesbury Psalter (1240), Queen Mary Psalter (1330) dan Arundel dan Luttrell Psalters (1340). Ini hanyalah beberapa dari banyak buku Books of Hours, Missal, Psalters, Apocalypses, Alkitab dan teks-teks Injil pencerahan lainnya yang berasal dari scriptoria monastik pada periode itu. Lihat, khususnya, karya Jean Pucelle (1290-1334).

Menjelang akhir era Gotik, muncul gaya seni yang kaya, di antara istana kerajaan Eropa, yang bertindak sebagai semacam jembatan antara budaya Gotik dan Renaisans. Dikenal sebagai Gothic Internasional (c.1375-1450), gaya ini dicontohkan oleh berbagai iluminasi Kristen yang mencapai puncaknya dalam karya-karya seperti Les Tres Riches Heures du Duc de Berry (1416) oleh Limbourg Brothers (semua meninggal karena wabah, 1416); Jam Marechal de Boucicaut, oleh Jacquemart de Hesdin (c.1355-1414), dan The Missal of Jean des Martins oleh Enguerrand de Charenton (Quarton) (c.1410-1466).

Sumber : http://www.visual-arts-cork.com/